{"id":6300,"date":"2018-06-07T11:22:42","date_gmt":"2018-06-07T14:22:42","guid":{"rendered":"http:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/?p=6300"},"modified":"2018-06-07T11:22:42","modified_gmt":"2018-06-07T14:22:42","slug":"los-generos-literarios-el-teatro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/?p=6300","title":{"rendered":"Los g\u00e9neros literarios: el teatro"},"content":{"rendered":"

Los libros han sido desde siempre una ventana a mundos nuevos de conocimiento y entretenimiento. El teatro, lejos de ser la excepci\u00f3n, es adem\u00e1s un recurso potencial para la puesta en escena.<\/em><\/span><\/p>\n

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La literatura es en general una manifestaci\u00f3n art\u00edstica sumamente \u00edntima y personal, tanto para el escritor como para el lector. El primero debe lidiar con las palabras para realizar una narraci\u00f3n en la que se encuentran sentimientos, sensaciones y experiencias entrelazados en una narraci\u00f3n, un trabajo de codificaci\u00f3n en el que necesariamente se omite informaci\u00f3n para enfocar la mirada del segundo hacia un punto m\u00e1s o menos com\u00fan.<\/p>\n

El lector deber\u00e1 lidiar con ese texto dando lugar a que su imaginaci\u00f3n re\u00fana los datos que se van brindando y los transforme en espect\u00e1culos internos y, de esta manera, pueda ir percibiendo el paisaje que se esconde m\u00e1s all\u00e1 del muro de los p\u00e1rrafos. El trabajo de elaboraci\u00f3n que realiza es entonces mucho m\u00e1s intenso que el que debe ejercitarse con un entretenimiento m\u00e1s pasivo, como por ejemplo, el teatro, en el que ciertas variables ya estar\u00e1n dadas por la presencia de actores, el desenvolvimiento que tengan, el trabajo escenogr\u00e1fico, etc.<\/p>\n

La comparaci\u00f3n puede parecer anecd\u00f3tica debido a que se trata de expresiones art\u00edsticas completamente diferentes. Sin embargo, durante la extensi\u00f3n de este art\u00edculo veremos c\u00f3mo se encuentran estrechamente vinculadas por un g\u00e9nero literario tan antiguo como movilizador: el teatro.<\/p>\n

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Arriba el tel\u00f3n<\/h2>\n

El t\u00e9rmino teatro procede del griego theatr\u00f3n<\/em>, que significa \u201clugar para contemplar\u201d. Forma parte de las artes esc\u00e9nicas, espec\u00edficamente como una rama relacionada con la actuaci\u00f3n, donde se cuentan historias frente a una audiencia. Para ello, combina discursos, gestos, sonidos, m\u00fasica y escenograf\u00eda.<\/p>\n

Por otra parte, el teatro es tambi\u00e9n una categor\u00eda literaria que comprende las obras concebidas en un escenario y el edificio donde se representan las piezas teatrales.<\/p>\n

Nos encontramos frente a tres acepciones diferentes del mismo t\u00e9rmino, aunque la relaci\u00f3n que existe entre ellas permite (y pr\u00e1cticamente obliga) a tomarlas siempre en conjunto. Por ejemplo, una obra de teatro puede ser le\u00edda en la comodidad del hogar, pero no podemos ignorar que el autor ha concebido los personajes paraque sean encarnados por actores sobre un escenario. Esta particularidad es caracter\u00edstica de este g\u00e9nero literario.<\/p>\n

Necesario es entonces diferenciar entre texto dram\u00e1tico o teatral y hecho teatral. El primero es una categor\u00eda literaria, que si bien ha sido pensada para ser recreada en un escenario, puede no alcanzar este objetivo y ser disfrutada de todos modos independientemente de ello. El hecho teatral es la puesta en escena del texto teatral.<\/strong><\/p>\n

Otra caracter\u00edstica del teatro como g\u00e9nero literario es su disposici\u00f3n en forma de di\u00e1logos, en prosa o en versos, con acotaciones que indican la distribuci\u00f3n de los actores y las particularidades de la escenograf\u00eda, incluyendo la intensidad de las luces, etc. La descripci\u00f3n es necesaria para que pueda ser representada lo m\u00e1s fielmente posible y para ello el texto proporciona las palabras que los personajes dicen y se\u00f1ala los lugares donde act\u00faan.<\/p>\n

Para diferenciar bien estas dos expresiones art\u00edsticas se habla de drama, cuando se hace referencia al texto, esto es, una versi\u00f3n constituida completamente por elementos ling\u00fc\u00edsticos, y de teatro cuando se habla de la puesta en escena.<\/strong><\/p>\n

Por esta raz\u00f3n, hay quienes sostienen que la dram\u00e1tica es el \u00fanico g\u00e9nero no exclusivamente literario. Seg\u00fan esta posici\u00f3n, las acotaciones que indican movimientos, expresiones faciales, gestos, tonos de voz, etc\u00e9tera, no formar\u00edan parte del texto literario. Por esta raz\u00f3n, puede decirse que la dram\u00e1tica tiene una faceta literaria (el texto teatral, lo que dicen los personajes), y otra que es espect\u00e1culo (la actuaci\u00f3n, la escenograf\u00eda).<\/p>\n

El drama<\/h2>\n

La palabra drama es un vocablo con significaci\u00f3n griega que comprende acci\u00f3n y representaci\u00f3n, por lo cual su sentido completo ser\u00eda \u2018\u2018 acci\u00f3n representada\u201d. Esta expresi\u00f3n art\u00edstica comprende los contrastes y contradicciones de la vida humana; debido a ello se pueden hallar presentes la muerte, el humor, la pasi\u00f3n, el mal, la alegr\u00eda, la bondad\u2026 En definitiva, el amplio abanico de la existencia diaria.<\/p>\n

A diferencia de otros g\u00e9neros literarios, como el narrativo y el l\u00edrico, el drama se presenta por medio de di\u00e1logos. Otras caracter\u00edsticas son que no necesita la presencia de un narrador, predomina la funci\u00f3n po\u00e9tica y suele valerse de las conativas o apelativas.<\/p>\n

Al leer cualquier obra dram\u00e1tica encontraremos que suelen presentar un conflicto humano entre fuerzas contrarias. A medida que avance la historia el conflicto se ir\u00e1 resolviendo por los participantes a trav\u00e9s de acciones. Denominamos a este proceso acci\u00f3n dram\u00e1tica y sus principales caracter\u00edsticas son:<\/p>\n

– Est\u00e1 organizada en torno a un conflicto.
\n– Los personajes participan en \u00e9l.
\n– Se presenta en un mundo ficticio.<\/p>\n

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Escena de Hamlet, es una obra teatral tr\u00e1gica escrita por William Shakespeare.<\/figcaption><\/figure>\n

La estructura dram\u00e1tica<\/h3>\n

El drama posee una estructura com\u00fan a todas las obras. En primera instancia, al inicio, se presenta el conflicto, fragmento en el cu\u00e1l se conocen las partes que se oponen en la historia y sus motivos. Generalmente, esto ocurre en el primer acto.<\/p>\n

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La tragedia \u201cRomeo y Julieta\u201d escrita por William Shakespeare ha sido representada en teatros, cines y musicales.<\/figcaption><\/figure>\n

A partir de este punto comienza el desarrollo, donde los enfrentados toman medidas para alcanzar sus objetivos. Dos movimientos opuestos se dan en esta instancia:<\/p>\n

a) Tensi\u00f3n dram\u00e1tica: las fuerzas opuestas se confrontan directamente pero el problema no llega a resolverse.<\/p>\n

b) Distensi\u00f3n dram\u00e1tica: tras un instante de relajaci\u00f3n vuelve a darse el enfrentamiento que nos acerca al desenlace.
\nPasada esta instancia se entra en el momento de cl\u00edmax, t\u00e9rmino que tambi\u00e9n es utilizado en otras expresiones art\u00edsticas. Se trata del momento de mayor tensi\u00f3n en la obra, tras el cual se posibilita la conclusi\u00f3n del conflicto.<\/p>\n

En el \u00faltimo tramo encontramos el desenlace: los intereses de una de las partes se impone y triunfa por sobre la otra, arribando a la soluci\u00f3n del conflicto que se plante\u00f3 al inicio. Se encuentra siempre en el \u00faltimo acto.<\/p>\n

La tipolog\u00eda de los personajes<\/h3>\n

Adem\u00e1s de una estructura, encontraremos una determinada tipolog\u00eda de los personajes. La presencia de un protagonista es universal debido a que en \u00e9l se centra la atenci\u00f3n de la obra. Este personaje se encuentra directamente involucrado en el conflicto y es el encargado de llevar a cabo la acci\u00f3n principal.<\/p>\n

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Arlequ\u00edn es un personaje cl\u00e1sico que apareci\u00f3 en Italia en el siglo XVI en la comedia del arte. Era un personaje que realizaba un valet c\u00f3mico basado en piruetas y acrobacias.<\/figcaption><\/figure>\n

A su vez, la presencia de un antagonista suele ser igual de relevante. Se trata del segundo personaje m\u00e1s importante y su oposici\u00f3n directa al protagonista es el nudo que moviliza la trama.<\/p>\n

Los personajes secundarios pueden encontrarse a favor del protagonista o del antagonista y contribuyen en general a la parte que representan para que alcance sus objetivos. Adem\u00e1s, le brinda a la obra un nuevo punto de vista permitiendo que no se polaricen las perspectivas del conflicto.<\/p>\n

Otro recurso com\u00fan en las tragedias griegas son los personajes colectivos. Se trata de grupos sociales como el pueblo y los soldados, y tienen la funci\u00f3n de darle un contexto a la obra.<\/p>\n

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Ellen Alice en su interpretaci\u00f3n de la obra Twelfth Night. Fue una actriz teatral inglesa que trabaj\u00f3 en varias obras de Shakespeare.<\/figcaption><\/figure>\n

Los subg\u00e9neros del drama<\/h2>\n

El drama tiene subg\u00e9neros definidos por los temas que tratan y el modo en que lo hacen. De esta manera, pueden encontrarse al menos tres clasificaciones, entre las m\u00e1s importantes: la tragedia, la comedia y el drama.<\/p>\n

El primero de ellos presenta una trama que a menudo finaliza con la muerte del protagonista o su destierro. Adem\u00e1s, lo encontraremos como hilo conductor a trav\u00e9s de diferentes episodios que ir\u00e1 viviendo en el siguiente orden:<\/strong><\/p>\n

a) Primero se lo muestra encarnando los valores promovidos por la sociedad.<\/p>\n

b) Llegado a un punto de la historia, el protagonista comete una falta o error terrible, en la mayor\u00eda de los casos movilizado por la \u201chybrys\u201d, un concepto griego que puede traducirse como desmesura y que alude a la soberbia. Se trata de la principal falta para dicha civilizaci\u00f3n y puede caracterizarse como la violencia que ejercen los poderosos sobre los d\u00e9biles.<\/p>\n

c) A causa de su error, el personaje inicia su ca\u00edda promovida como un castigo de los dioses.<\/p>\n

d) De esta manera se cumple su destino, un irremediable final generalmente anunciado que no puede evitarse.<\/p>\n

e) Finalmente, los espectadores se ven afectados por lo ocurrido. Este proceso, denominado catarsis, provocar\u00eda por medio de la compasi\u00f3n y el miedo la purificaci\u00f3n del alma causada por esas pasiones.<\/p>\n

El segundo subg\u00e9nero al que aludimos es la comedia. En estas historias los protagonistas se enfrentan con dificultades de la vida cotidiana movidos por sus propios defectos, pero a diferencia de lo que ocurre en la tragedia, los desenlaces son felices y concluyen con un escarnio de la debilidad humana.<\/strong><\/p>\n

El protagonista representa a una persona com\u00fan y corriente, pero se exaltan ciertas caracter\u00edsticas para generar el humor en la obra. De esta manera, el personaje puede ser un mentiroso, un charlat\u00e1n, un fanfarr\u00f3n, un p\u00edcaro, etc., o puede contar con varios de estos atributos a la vez. Es adem\u00e1s un ser inocente e inconsciente, lo que lo diferencia completamente del protagonista protot\u00edpico de las tragedias, quien posee un profundo sentido \u00e9tico.<\/p>\n

El conflicto aparece tambi\u00e9n siguiendo otra estructura, ya que es la poca virtud del protagonista la que lo suele desencadenar, y el desenlace, que como se anunci\u00f3 es feliz, lo es para todos los personajes salvo para aquel que encarna el defecto que debe ser castigado.<\/p>\n

En cierta forma, este subg\u00e9nero vuelve a presentar una finalidad moralizadora, pero a diferencia de lo que ocurre en la tragedia, la comedia busca enternecer al p\u00fablico por todos los medios y lograr que se divierta.
\nFinalmente, debe mencionarse al drama como subg\u00e9nero. B\u00e1sicamente, se encuentra en el medio de los dos anteriores. Las pasiones se presentar\u00e1n sin la misma intensidad que aparecen en las tragedias y a veces se intercalan elementos c\u00f3micos. La conclusi\u00f3n puede ser desgraciada, pero no es indispensable que as\u00ed sea.<\/p>\n

el hecho teatral<\/h2>\n

La estrecha relaci\u00f3n que existe entre el teatro como g\u00e9nero literario y su puesta en escena obliga a mencionar algunas caracter\u00edsticas del hecho teatral propiamente dicho, antes de concluir la nota.<\/p>\n

El hecho teatral surge \u00fanicamente de la representaci\u00f3n, en la cual se traslada a la realidad esc\u00e9nica una obra dram\u00e1tica.<\/strong> Cuando en una obra el texto no tenga la capacidad de ser representado estamos hablando de una obra literaria; cuando esta puede llegar a ser representada, estamos hablando de una obra teatral.<\/p>\n

Por todo lo que hemos venido desarrollando hasta aqu\u00ed, puede anticiparse que los elementos que conforman el hecho teatral son m\u00faltiples, aunque no todos poseen la misma jerarqu\u00eda o trascendencia. Sin embargo, s\u00f3lo dos de ellos son imprescindibles en cualquier obra: un actor que haga un papel y un espectador que lo escuche. Veamos en qu\u00e9 consisten y qu\u00e9 elementos acompa\u00f1an.<\/p>\n

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Retrato del comediante Dan Leno, fue un c\u00f3mico brit\u00e1nico que actu\u00f3 en varias pantomimas populares de Londres a fines del S. XIX.<\/figcaption><\/figure>\n

1) Los actores:<\/strong> Dan vida a los personajes del texto dram\u00e1tico, a quienes ceden su voz, su alma y sus sentimientos. Es uno de los elementos esenciales en el teatro, por lo que debe tener mucha sensibilidad, buena voz, mejor memoria y una correcta dicci\u00f3n.<\/p>\n

2) P\u00fablico:<\/strong> El hecho teatral es un fen\u00f3meno eminentemente social. La plenitud del hecho teatral se produce a trav\u00e9s de la compenetraci\u00f3n entre actores y p\u00fablico en un mismo estado an\u00edmico. Todo el trabajo de creaci\u00f3n y representaci\u00f3n que ejecutan respectivamente dramaturgos o autores, directores y actores, tienen como \u00faltimo destino el de ser contemplados por un p\u00fablico, sin cuya presencia y participaci\u00f3n no hay teatro posible.<\/p>\n

3) El texto dram\u00e1tico:<\/strong> es el que estructura la representaci\u00f3n.<\/p>\n

4) Espacio teatral:<\/strong> Es el espacio f\u00edsico donde se desarrolla la representaci\u00f3n. No exige, forzosamente, un escenario preparado y modelado a tal efecto.<\/p>\n

5) Director:<\/strong> Estudia la obra en su totalidad y coordina el funcionamiento del elenco teatral.<\/p>\n

6) Elementos esc\u00e9nicos:<\/strong> Contribuyen (decorado, escenograf\u00eda, luces, efectos sonoros) a crear la ilusi\u00f3n de realidad y dar vida al texto dram\u00e1tico.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

EL TEATRO COMUNICA, ESTABLECE UN V\u00cdNCULO DE IDENTIFICACI\u00d3N ENTRE LOS PERSONAJES Y EL P\u00daBLICO ALCANZANDO UNA FIBRA SENSIBLE DEL ALMA. ESTE NIVEL DE EMPAT\u00cdA HACE QUE LOS DRAMATURGOS AL PONER LAS PALABRAS EN EL CUERPO DE LOS ACTORES GENEREN EMOCIONES MUY DIF\u00cdCILES DE LOGRAR EN OTRO \u00c1MBITO. ESA ES LA MAGIA DEL TEATRO, Y A PESAR DE LAS DIFERENCIAS ESTIL\u00cdSTICAS ENTRE CULTURAS SIGUE DESPERTANDO LAS EMOCIONES QUE HACEN A NUESTRA CONSTITUCI\u00d3N COMO SERES HUMANOS.<\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Los libros han sido desde siempre una ventana a mundos nuevos de conocimiento y entretenimiento. El teatro, lejos de ser la excepci\u00f3n, es adem\u00e1s un recurso potencial para la puesta en escena.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[18],"tags":[4552,7386,3239,7384,7383,7387,7385],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/6300"}],"collection":[{"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=6300"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/6300\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6311,"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/6300\/revisions\/6311"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=6300"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=6300"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/elbibliote.com\/resources\/articulosdestacados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=6300"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}